Antonio Cortés
España. Cortometraje: WCNSF
Duración: 8 min.
5/12/20263 min read
Entrevista: Antonio Cortés - Película: WCNSF
¿Cuál fue la chispa inicial que dio vida a esta historia y qué buscabas transmitir al espectador?
Esta historia nace al ver una imagen en televisión donde varios niños en una zona de conflicto se agolpan con ollas en las manos pidiendo comida. Unos llorando, otros gritando y otros con rostros de cansancio. La imagen fué demoledora.
Tras varios días sin quitarme esa imagen de la cabeza, decido contar la historia de uno de esos niños y de su lucha por reconstruir su mundo a través del recuerdo.
¿Qué influencias cinematográficas, artísticas o personales inspiraron el proyecto?
Este proyecto está inspirado en lo que provocó en mí esa imagen y no tanto en influencias cinematográficas o estilos visuales.
¿Cómo describirías el universo visual del cortometraje?
La estética se apoya en una puesta en escena minimalista y contemplativa, busca un realismo íntimo y humano, evitando cualquier espectacularización de la guerra.
El universo visual está inspirado en el cine contemplativo y en la fotografía documental de conflictos, pero tratado desde una mirada poética.
¿Cómo decidiste integrar la IA en su proceso?
Es una historia que yo no podría haber contado sin ayuda de la IA por las dificultades que supone rodar esta historia en zonas de conflicto.
¿Cuál fue el obstáculo técnico o creativo más difícil al trabajar con herramientas IA?
Se trabajó con los mejores modelos que había para texto, música,voces,imagén etc. Con la dificultad de que muchos de esos modelos no dejan trabajar con niños.
¿En qué parte del proceso sentiste que tu visión artística fue más necesaria para guiar a la tecnología?
Sobretodo en la elaboración del guion, los modelos LLM te pueden ayudar con ideas pero el mensaje emocional y el fondo de la historia salió de una visión y emoción humana.
¿Qué desafíos encontraste durante la realización?
El gran desafio fue que el protagonista es un niño y la mayoría de modelos de IA tanto de crea- ción de imágenes como de voces, no permiten trabajar con niños.
Se tuvo que promptear con mucho cuidado y evitando ciertas palabras para que no saltaran los filtros de seguridad.
¿Hubo alguna escena o momento particularmente difícil de crear?
Hay un plano secuencia de dos minutos que, aunque me metí yo solo en ese desafío, la historia necesitaba esa continuidad para sentir más de cerca al personaje.
Está construida con clips de 5 segundos, manteniendo la continuidad en la creación y después editado en montaje para que esté contado en un solo plano.
El hacer que la historia esté contada en árabe fue otro problema, algunos modelos no reconocen ese idioma, yo no sé árabe y entonces se tuvo que hacer hasta doble comprobación que lo que se dice realmente es lo que quería contar.
Y como me gustan los desafíos, me propuse que los dibujos que saca Khaleb de su mochila fue- ran unos dibujos reales que dibujaron niños de Palestina y yo había visto en un artículo de “Save the chlidren”
